Starlight 'Killjoy' Coquelicot
Entre desig i frustració
Ursula Graber es fa preguntes sobre el feminisme, l’emancipació del plaer i els models a seguir. Inspirada en teories feministes crítiques i dansa burlesca, crea una representació divertida i personal que convida a meravellar-se i a reflexionar.
“Totes les feministes són «Killjoys»?”
#Burlesque #performance #ritme #intens #sensualitat #killjoy #feminisme #reina de les mestresses de casa #marear-se #fer finta #polaritats #plaer #Sara Ahmed #vida feminista!
Sobre Starlight ‚Killjoy‘ Coquelicot
El personatge KILLJOY és una invenció de la teòrica feminista Sara Ahmed i aborda obertament la desigualtat en situacions masclistes i racistes. Starlight Coquelicot és una ballarina burlesca que celebra el seu cos femení, la sensualitat, el desig i la bellesa. Starlight “Killjoy” Coquelicot, l’alter ego d’Ursula Graber a l’escenari, té tots dos trets. Uneix el feminisme intel·lectual amb la celebració de la sensualitat i la corporeïtat.
Com pot Starlight “Killjoy” Coquelicot estroncar la diversió i, alhora, divertir-se per mitjà del burlesc? Aquesta àrea de tensió és el centre del projecte i permet a l’artista explorar noves possibilitats de ser dona i experimentar altres tècniques coreogràfiques que normalment no formen part de la dansa coontemporània.
I després va venir el Coronavirus: a casa sola amb ella mateixa i amb un mirall, la casa privada d’Ursula es va convertir en un laboratori i un parc infantil, que ara es trasllada a l’escenari. L’escenari com a “taula de maquillatge”, on, inspirats en el feminisme i la dansa burlesca, es duen a terme experiments amb canvis externs i jugant amb trets de caràcter i el públic com a substitut del mirall. Alhora l’artista també fa de mirall per als espectadors: tothom és convidat a reconèixer-se en ella.
Fitxer
Concepte, performance, coreografia: Ursula Graber
Dramatúrgia: Koko la Douce (Berlin)
Consells artístics: Lise Lendais (FR/Wien)
Vestuari: Ana Vivero (Barcelona)
Tècnic d’il·luminació i so: Tom Bergner
Suport del públic: Laura Halb, Eva Ploder, Helgrit Hofmeister
Producció i relacions públiques: Ursula Graber, Laura Halb
Residència: raw matters (Wien)
Fotos: Edi Haberl, Clemens Nestroy
Càmera i Tráiler: Fabian Czernovsky
Durada: 60 min
Amb el suport de:
 |
 |
 |
 |
 |
Ressenya de premsa
“És impressionant allò que Graber evoca i / o fa esclatar a l’escenari amb una feminitat sensual ꟷla majoria del temps encobertaꟷ, sensible, emocional, potent, segura de si mateixa. És divertit, es posa sota la pell i també fa mal. En qualsevol cas, té algun efecte la seva acció “evident” i, per tant, creïble. La diversitat que s’hi tracta o fins i tot s’hi associa és un èxit notable a l’hora de reduir els recursos utilitzats; convincent en la senzillesa, que es basa en la capacitat artística creativa.”
Eveline Koberg, crítica de dansa
-->Crítica completa (en alemany)
“Polaritzacions: un interior i un exterior. Moviment i silenci. Activitat i passivitat. Poder i empoderament. Disciplina i rauxa. Hi ha molt joc i també dolor. Una persona que ho ha de ser tot i ho ha d’afrontar tot, sola. Però també flirteja amb el dolor i en gaudeix. Es trastorna i es transforma. Es reclou i s’allibera. Es precipita en un vertigen i ha de fingir qui és. Una fulminant reina de les mestresses de casa. Botonat i boja. El control corporal d’Ursula Graber és fantàstic. Un increïble control corporal. Molt forta i molt valenta”. Karin Scaria-Braunstein, sociòloga de l’universitat de Graz (AT)
–>Reflexió completa aquí (en alemany)
–>Fes clic a l’article per ampliar-lo!
Més espectacles
Aquesta és una de moltes performances, que pots trobar aquí